Валентин серов: краткая биография, фото и видео, личная жизнь

Биография Валентина Серова

Опубликовано: 15.12.2016 – 23:27

Серов Валентин Александрович (1865-1911) – русский художник, портретист, график.

Рождение и семья

Великий художник появился на свет 19 января 1865 года в Санкт-Петербурге.

Его отец, Александр Николаевич Серов, был знаменитым русским композитором и музыкальным критиком.

Мама художника, Валентина Семёновна Серова, тоже музыкальный критик и композитор, родом была из еврейской семьи. Её родители Бергман Семён Яковлевич и Гудзон Августина Карловна в Москве держали небольшую лавку колониальных товаров. Но у самой Валентины Семёновны к торговым делам не было никакого влечения.

Она обожала музыку и училась в консерватории Санкт-Петербурга. Не поладив с директором учебного заведения, ушла и начала брать частные уроки у Александра Серова, за которого в скором времени вышла замуж, несмотря на 26-летнюю разницу в возрасте.

В России Валентина Серова была первая профессиональная женщина-композитор.

Отцу было 43 года, когда он женился на своей 17-летней ученице Валентине Бергман. Прошло чуть больше года, и у них родился единственный сын, которого назвали Валентином.

Детство

Семья Серовых была очень открытой и гостеприимной, в их дом всегда приходило много гостей. Мама и папа сына ласково называли Тоша, мальчику было около четырёх лет, когда он уже впервые побывал с родителями за границей.

Ранние детские годы Валентина прошли в артистическом мире, повсюду его окружало искусство. Среди друзей отца было много знаменитых и талантливых людей – Тургенев, Антокольский, Репин, Ге, последний к малышу был особенно ласков и часто рисовал ему в альбомах лошадок.

Мама была одержимой нигилисткой и полностью поддерживала идеи Чернышевского. Её соратники часто собирались в доме Серовых и порой за спорами мешали маленькому Тоше слушать новые музыкальные произведения отца. Тем не менее мальчик любил такую суетность и шум.

В эти минуты он получал возможность остаться наедине с собой, наблюдать за всеми, разглядывать, размышлять.

ТЕСТ: Сможете ли вы добиться успеха?

Пройдите этот тест и узнайте сможете ли вы добиться успеха.

Начать тест

Но в январе 1871 года скоропостижно от сердечного приступа умер отец, и для маленького Валентина начались бесконечные скитания. После смерти Александра Николаевича его вдова решила написать оперу, но для этого нужно было дальше обучаться теории музыки и композиции, она уехала в Мюнхен.

А шестилетнего сына отправила в имение к своей подруге Н. Н. Друцкой-Соколинской на хутор Никольский в Смоленской губернии. Там мальчика определили в коммуну последователей Чернышевского.

Именно здесь был впервые замечен его талант к художеству. Но, в общем, от коммуны у ребёнка остались не самые лучшие воспоминания. За какую-то детскую проказу Друцкая порвала его рисунок. Но мальчик не смог этого простить и тайком порезал ножницами её любимое платье.

В 1872 году коммуна распалась, и маленького Валентина перевезли к матери в Мюнхен.

Детские годы за границей

Несмотря на своё страстное увлечение общественной деятельностью и музыкой, мама всё-таки обратила внимание на удивительные способности сына к рисованию.

Хотя для неё было неожиданным, что талант ребёнка стал проявляться в направлении живописи, а не музыки.

Валентина Семёновна стала развивать способности сына и в 1873 году отдала восьмилетнего ребёнка на обучение к немецкому гравёру Карлу Кёппингу.

Однажды рисунки мальчика увидел скульптор Антокольский. В детских художествах Серова уже тогда можно было заметить, что природа заложила в него дар к живописи. Антокольский посоветовал матери развивать у сына художественный талант и немедленно отдать его на обучение к Репину, который в то время проживал в Париже.

Осенью 1874 года Валентина Семёновна последовала советам Антокольского и перевезла сына в Париж. Она хорошо была знакома с художником И. Е. Репиным, который к тому времени уже успел прославиться своей картиной «Бурлаки на Волге».

Художественные способности мальчика Репин оценил высоко и стал с удовольствием с ним заниматься. Учитель говорил о ребёнке: «Он настолько самозабвенно занимался рисованием, что иногда приходилось заставлять его бросить всё и отдохнуть».

Возвращение в Россию

В Париже Серовы пробыли чуть меньше года и в 1875 году вернулись в Россию. Они поселились в Абрамцево (Сергиево-Посадский район Московской области) в имении Мамонтовых.

Здесь мать с сыном пробыли всё лето, и юный художник написал тогда свой первый натюрморт «Синяя ваза». К осени Серовы вернулись в Санкт-Петербург, и мальчик поступил на обучение в гимназию Карла Мая.

Но здесь они тоже долго не задержались.

Мать познакомилась со студентом-нигилистом Василием Ивановичем Немчиновым, влюбилась, стала жить с ним гражданским браком, и вскоре они вместе отправились на Украину.

Там поселились сначала в Киеве, позже переехали на принадлежавший Немчинову хутор Ахтырка в Харьковской губернии. Надо отдать должное, с маминым вторым мужем у ребёнка сложились хорошие отношения.

Мужчина оказался прекрасным человеком, вместе с маленьким Валентином они ходили на охоту и рыбалку.

Пока жили в Киеве, Серов обучался в гимназии и посещал рисовальную школу Н. Н. Мурашко, которую рекомендовал ему Репин. В рисовальной школе талант Серова был отмечен малой серебряной медалью. В 1876 году у Валентина родился младший брат Александр.

Но вскоре на Украине началась эпидемия холеры. В конце 1878 года мать с детьми бежали в Москву, а Немчинов остался на хуторе, чтобы лечить крестьян.

Если б он и захотел, всё равно не получилось бы уехать с Серовыми, Василий считался не благонадёжным в политическом смысле и находился под постоянным наблюдением полиции.

Вскоре стало известно, что Немчинов сам заболел холерой и умер. Мать погоревала и принялась за работу над своей оперой.

Обучение

А Валентин продолжил в Москве свои занятия с Репиным, который к тому времени уже вернулся в Россию и поселился в Хамовниках. Также Серова определили на учёбу в третий класс первой московской прогимназии. Учиться парню не нравилось совсем, худшего ученика в классе вряд ли можно было отыскать, зато его рисунками восхищались все.

Когда уезжали с Украины, мама Валентина Семёновна оказалась беременной и в 1879 году родила дочь Надежду. Весной мать с младшими детьми уехала в Новгородскую губернию, а старшего Валентина оставила в Москве у своих родственников.

Но 14-летний юноша больше жил у Репина и под его руководством начал много и усердно работать.

Репин писал портреты масляными красками, а Серов копировал их карандашом, так он учился передавать светотеневые эффекты.

Юноше всё больше нравилось рисовать натюрморты, но уже в 1879 году он написал первые свои знаменитые портреты – мецената Саввы Ивановича Мамонтова и членов его семьи, а также своего учителя Репина.

Из гимназии Серова отчислили, и он с чистой совестью стал путешествовать с учителем Ильёй Ефимовичем. Репин много ездил, чтобы собрать материалы для своих работ, а Валентин всюду следовал за ним. Они проехали через всю Украину и Крым, побывали также в местах, связанных с Запорожской Сечью, а на лето уезжали в Абрамцево.

В 1880 году Репин направил Серова в Петербург, где парень поступил в Императорскую Академию Художеств. Как и советовал ему Илья Ефимович, Серов попал в класс П. П. Чистякова, который уже воспитал не одно поколение талантливых художников – Сурикова, Репина, Поленова, Врубеля.

Валентин беспрекословно подчинялся Чистякову, порой его мнение было важнее для него, чем репинское. И Чистяков в свою очередь любил способного студента, гордился им и первым открыл юному художнику сокровища Эрмитажа.

Он говорил о Серове, что «не встречал ещё в своей жизни человека, которому бы в такой полной мере природа отпустила талант в постижении художественного искусства.

У него всё было превосходно: светотень и колорит, рисунок и характерность, композиция и чувство цельности».

Желание Серова творить самостоятельно было слишком велико, и, не окончив курса, он покинул Академию. Своё дальнейшее художественное образование он получил в голландских и итальянских музеях, где изучал живопись Европы.

Творчество

Ранние произведения Серова относились к русскому импрессионизму.

Среди раннего творчества художника особенно хочется отметить картины:

• 1885 – «Волы»;
• 1886 – «Осенний вечер. Домотканово», «Зима в Абрамцеве. Церковь», «Открытое окно. Сирень», «Пруд в Абрамцеве»;
• 1887 – «Букет сирени в вазе»; «Площадь Святого Марка в Венеции», «Набережная Скьявони в Венеции»;
• 1888 – «Заросший пруд. Домотканово».

На формирование его художественных взглядов особенное влияние оказала жизнь Серова в Домотканово в имении его хорошего друга Владимира Дервиза и в Абрамцеве в имении мецената Саввы Ивановича Мамонтова.

Художник боготворил природу средней полосы России с её рощами и полянами, перелесками и оврагами, он обожал русские деревни с околицами.

И именно Абрамцево и Домотканово вдохновляли его на счастливые творческие успехи, в этих имениях он создал свои знаменитые полотна.

На мамонтовской усадьбе в возрасте 22 лет Серов написал одну из самых лучших своих картин «Девочка с персиками». На полотне изображена дочь Саввы Ивановича обаятельная Верочка.

Девочка как будто на одно мгновение зашла в комнату, чтобы взять со стола персик, а художник увидел её в этот момент и запечатлел. По словам самого Серова, он писал картину с особенным упоением и работал над ней всего месяц.

«Девочка с персиками» сделала его известным, поставила в один ряд с крупнейшими русскими живописцами и стала самой знаменитой картиной Серова.

В Домотканово он нарисовал ещё одну картину-шедевр «Девушку, освещённую солнцем». На этом полотне художник изобразил свою двоюродную сестру Симонович Марию Яковлевну. Девушка сидит в саду под деревом, а сквозь ветви и листву пробивается солнечный свет, играет бликами на её одежде.

Обе эти картины просто дышали красотой и свежестью, светом и юностью. О них говорили, будто полотна сотканы из воздуха и солнца. Работы Серова высоко оценили не только живописцы, но и коллекционеры. Художник только начинал свой путь, а сразу же оказался в числе лидеров.

Серов стал востребованным живописцем. Тульские помещики Селезнёвы заказывали ему роспись плафона «Феб лучезарный», за что заплатили 1000 рублей. Валентин стал выставлять свои полотна на конкурсах.

Его картина «Девушка, освещённая солнцем» была приобретена Третьяковым за 300 рублей, а «Девочка с персиками» в русском благотворительном обществе любителей художественного искусства получила единственную премию в 200 рублей в номинации «Портрет».

Его мастерство крепло, а тематика картин постепенно удалялась от пейзажа и натюрмортов, всё больше Серов стал писать портреты. Среди его натурщиков были как близкие и родные ему люди, так и многие знаменитости того времени:

• Максим Горький и Фёдор Шаляпин;
• Николай Лесков и Антон Чехов;
• Константин Коровин и Пётр Кончаловский;
• Исаак Левитан и Илья Репин;
• Гликерия Федотова и Мария Ермолова.

Популярность и известность, конечно же, радовали Серова, но вместе с этим для него началась кабала художника-портретиста, в которой он оказался до самой своей смерти. Ему заказывали портреты представители буржуазного класса, высшая знать и даже члены царской семьи.

В 1897 году Серов написал с натуры портрет великого князя Павла Александровича. В 1900 году это полотно выставили в Париже на всемирной выставке, картина получила Гран-при. Валентин Александрович стал одним из лучших европейских портретистов конца 19 века.

В 1898 году умер Третьяков, Серова избрали членом совета Третьяковской галереи, эту должность он занимал до конца своих дней.

Семья и дети

В 1889 году Серов женился на Ольге Фёдоровне Трубниковой.

Девушку воспитали родственники Серова по материнской линии Симоновичи, в их семье и произошло знакомство художника с любовью всей его жизни. Яков Миронович Симонович лечил от туберкулёза маму Оли. Но женщина умерла, и тогда Симоновичи приняли решение взять Олю в свою семью и воспитали её, как родную дочь.

Долгие девять лет они ждали тот день, когда станут мужем и женой. Сотни написанных писем и сказанных тёплых слов, наполненных любовью и нежностью. Благодаря Третьякову, который купил картину «Девушка, освещённая солнцем», Серов, наконец-то, смог на заработанные деньги сыграть свадьбу с любимой женщиной.

29 января 1889 года они венчались в Санкт-Петербурге в Храме Пресвятой Богородицы, свидетелем был И. Е. Репин.

После свадьбы они вместе побывали в Париже на Всемирной художественной выставке, после чего вернулись в Россию и поселились в Москве.
У Серовых родилось шестеро детей.

Старшая дочь Ольга родилась в 1890 году, после революции, когда власти конфисковали серовский домик, осталась жить в стране. Умерла в 1946 году, после смерти Ольги в 1947 году были напечатаны её воспоминания об отце.

Сын Александр, родился в 1892 году, окончил Петроградский политехнический институт. Уехал жить в Ливан, для этой страны он разработал ирригационную систему, картографию водоёмов и рек, создал первые правила уличного движения. Он прожил дольше всех детей Серовых, умер в 1959 году.

Юрий родился в 1894 году, эмигрировал во Францию, где выступал на сцене. Скончался в 1929 году в возрасте 35 лет.

В 1896 году родился сын Михаил, жил в Москве, умер в 1938 году в возрасте 42 лет.

Сын Антон, родился в 1900 году, как и брат Михаил, прожил 42 года, погиб во время блокады Ленинграда.

Самая младшенькая дочь Наталья родилась в 1908 году, она была любимицей в семье, особенно обожал её отец. Уехала из России, жила во Франции, умерла так же, как и два старших брата, в возрасте 42 лет.

Смерть

Рано утром 5 декабря 1911 года Валентин Александрович собирался к Щербатовым на портретный сеанс. Но внезапно у него случился приступ стенокардии, он упал и умер. В самом расцвете сил и творчества, ему было всего 46 лет. Жена Оля пережила его на 11 лет, умерла в 1927 году за границей.

Ещё ни разу смерть художника в России не воспринималась так трагично, уход Серова приравнивали к уходу Пушкина, Чехова или Толстого. Похоронили его сначала на Донском кладбище, позже останки перенесли на Новодевичье кладбище.

Источник: http://stories-of-success.ru/valentina-serova

Валентин Серов: краткая биография, творчество, факты

Приветствую любителей живописи! В статье «Валентин Серов: краткая биография, творчество, факты» — о жизни русского живописца и графика, мастера портрета. Годы жизни 1865-1911. В конце статьи видео о жизни и произведениях художника.

Валентин Серов: биография и его картины

В декабре 1888 года на художественной выставке в Москве появилось несколько произведений никому до тех пор неизвестного живописца. Их автором был 23-летний Валентин Серов, сын композиторов Александра Николаевича и Валентины Семёновны Серовых.

Когда Валентину было восемь лет, он начал учиться рисованию у немецкого гравера. Через год его учителем стал Илья Ефимович Репин, а в Академии художеств — Павел Петрович Чистяков.

«Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем»

Среди работ Валентина Александровича было два небольших по размерам холста. Это «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем». Теперь эти полотна радуют всех посетителей Третьяковской галереи, где собрано большинство лучших произведений художника.

«Девочка с персиками» 1887 Государственная Третьяковская галерея, Москва

«Девочка с персиками» написана с дочери Саввы Ивановича Мамонтова, известного знатока искусства и мецената, в его знаменитом Абрамцево. Там юный Серов жил как в родной семье.

«Девушка, освещенная солнцем» 1888, Государственная Третьяковская галерея, Москва

«Девушку, освещенную солнцем» художник писал со своей двоюродной сестры Маши Симонович, когда жил у Дервиза в Домотканове, где он создал немало чудесных картин.

Остановившись на несколько минут перед этими полотнами, мы понимаем, что перед нами не просто портреты, а, по существу, великолепно выполненные картины. Действительно, как ни милы были Серову обе девушки, их личности не были столь значительны, чтобы увековечить их в портретах.

Их «ценность» заключалась в юности, в светлом и ясном восприятии мира. Это и определило задачу Серова — передать в образах девушек то, что всегда было, есть и будет, — красоту и радость жизни.

Великий мастер портрета

В дальнейшем Серов-портретист запечатлел кистью и карандашом многих выдающихся современников и своих друзей.

Он напишет портреты художников Исаака Ильича Левитана и Константина Алексеевича Коровина, композиторов Николая Андреевича Римского-Корсакова и Александра Константиновича Глазунова. Певцов Анджело Мазини и Франческо Таманьо, театральных режиссеров Станиславского, Москвина и многих, многих других.

Естественно, что Валентин Александрович писал не только близких или родственных ему по духу людей. Ему приходилось писать немало заказных портретов «разных» людей — и просто богатых, и знатных, и титулованных, и даже «высочайших особ».

Но замечательно, что ни в одном из этих портретов мы не находим ни слова лести, ни одного угодливого жеста в сторону заказчика, кто бы он ни был. Мастер всегда был честен, правдив до конца, до полной откровенности.

Бунтарский дух

Можно бесконечно поражаться: как мог он преподносить заказчику столь смелое и бесцеремонное раскрытие его сущности? Не было ли это своеобразной формой протеста художника против «сильных мира сего», против «хозяев жизни»?

Ведь было время, когда Серов открыто высказал этот протест — и словом и делом. В 1905 году он послал в Императорскую академию художеств гневное заявление. В послании он протестовал против кровавого террора царского правительства. Затем демонстративно порвал с академией.

Валентин Александрович Серов

Тогда же он выступил и как художник, создавая смелые, беспощадно обличающие самодержавие сатирические рисунки.

Чем решительнее художник срывал маски и личины с представителей современного буржуазно-помещичьего общества, тем сильнее росла в нем жажда видеть настоящего человека, достойного этого звания, и воспеть его в искусстве.

Не случайно в 1905, в год разразившейся революционной бури он пишет портрет Алексея Максимовича Горького. Художник изобразил его как смелого, убежденного глашатая, зовущего к борьбе, к преображению жизни.

Он создает на холсте блестящий рисунок в рост — портрет певца Федора Ивановича Шаляпина. Он восхищался им как великим русским талантом, вышедшим из народа, как «человеком-артистом», дающим людям «радость безмерную».

В том же 1905 он создает и портрет Марии Николаевны Ермоловой. Возвышенный по образу и по строгой красоте исполнения, этот портрет — не только памятник великой актрисе русского театра, но и памятник силе, мужеству и благородству человеческого духа.

Валентин Александрович Серов

Валентин Александрович не допел своей песни о достойном и прекрасном человеке. Неумолимая смерть (сердечный приступ) оборвала ее, когда ему было всего сорок шесть лет. Но оставленное им наследие — громадно.

Все созданное Серовым стало нашей национальной гордостью и чистым источником художественной радости. Это целая портретная галерея его современников. Его чудесные пейзажи, ряд исторических картин и бесчисленное множество изумительных рисунков.

Видео

Здесь представлена информация о биографии и лучшие картины художника →»Валентин Серов: краткая биография, творчество»

Источник: https://damy-gospoda.ru/valentin-serov-kratkaya-biografiya-tvorchestvo/

Художник Валентин Серов: биография, семья, творчество :

Валентин Серов является, наверное, самым крупным и узнаваемым мастером 19 века. Многие люди знакомы с его работами. Однако далеко не всем известна биография этого поистине гениального художника. Кто такой Валентин Серов? Личная жизнь художника, его жизненный путь будут подробно описаны в статье.

Семья Серовых

Валентин Серов родился в 1865 году в семье известнейшего композитора и музыкального критика Александра Николаевича Серова. Матерью художника была ученица Серова-старшего, Валентина Семеновна Бергман. На момент, когда 43-летний Александр Николаевич повстречал свою будущую супругу, Валентине Бергман было всего 17 лет. В этой семье был лишь один ребенок: Валентин Серов.

Биография знаменитого художника определялась в значительной степени моментами из ранних лет жизни. Детство в столь творческом семейном окружении не могло отрицательно сказаться на Серове. Отец юного Валентина, большой любитель Вагнера и Россини, всячески пытался привить сыну любовь к искусству. Мать будущего художника также была известной личностью.

Прогрессивная нигилистка, приверженка идей Николая Чернышевского, она часто собирала в своем доме интеллигенцию и представителей студенчества. В доме Серовых всегда было шумно и весело. Отец будущего художника часто приглашал в гости Тургенева, Антакольского (знаменитого скульптора), Николая Ге и прочих известных личностей.

Возможно, именно благодаря этому маленький Валентин рос по-настоящему творческой личностью.

Детство Серова

Александр Николаевич Серов ушел из жизни, когда Валентину было всего 6 лет. Мать будущего художника, охваченная любовью к искусству и страстью к общественной деятельности, часто не находила времени на воспитание сына.

Однако это пошло Валентину только на пользу: не избалованный чрезмерным вниманием, он развивался как самостоятельная личность. Громадное влияние на Серова как на будущего художника оказывал Николай Николаевич Ге.

Автор “Распятия”, “Тайной вечери” и прочих знаменитых работ проводил много времени с маленьким Валентином. Более того, стиль Ге можно проследить, взглянув на лучшие картины Валентина Серова.

Валентина Семеновна Бергман, заметив пристрастие своего сына к искусству, отправилась вместе с ним во Францию. В Париже Валентин поступил на обучение к знаменитому на тот момент Илье Ефимовичу Репину. Долгое время Серов оставался во Франции один: его мать, в виду активной общественной деятельности, вынуждена была отправиться в Россию.

Закончив обучение, пятнадцатилетний Валентин вернулся в Москву. Здесь он поселился в доме одного мастера. Вся его деятельность была направлена на копирование холстов и работу с гипсом. Здесь же начинают зарождаться первые картины Валентина Серова.

Юность Валентина Серова

Находясь в Москве, юный Серов решает поступить в художественную Академию. В 1880 году он успешно сдает экзамены и начинает учебу. Учителем Серова был известнейший на тот момент профессор Чистяков. Его учениками были такие гении, как Поленов, Врубель, Репин, Суриков и многие другие художники. В этом ряду оказывается и Валентин Серов.

Биография любого творца не может обойтись без упоминаний об учителях, давших азы будущим гениям. Чистяков был невероятно жестоким и даже злобным человеком. Он обладал авторитарным стилем обучения, постоянно насмехался над любыми, даже самыми небольшими ошибками учеников.

Однако в юном Валентине Чистяков увидел настоящего гения. Профессор смог многое дать Серову: он познакомил его с экспонатами Эрмитажа, заинтересовал стилем старинных мастеров.

Юный Валентин многое перенял от своего наставника: здесь стоит выделить и спокойную, “вдумчивую” манеру письма, и здоровый перфекционизм, и умение грамотно обращаться с цветовой гаммой. Вскоре Серов покидает академию. Произошло это спустя пять лет после поступления.

Знаменитый художник много и сильно болел, из-за чего попросту не был способен продолжать обучение дальше.

Несмотря на то что Валентин решил покинуть стены Академии, он не растерял своих друзей-сокурсников. Так, Серов постоянно участвовал в Абрамцевских культурных мероприятиях, где исполнял роли в небольших спектаклях. Аудитория любила Серова и даже дала ему ласковое прозвище “Антоша”.

Серов не был задействован в одних лишь театральных представлениях. Савва Мамонтов, давний друг Валентины Бергман, обеспечивал Серова многочисленными заказами на портреты. Этим он и смог доказать, что в первую очередь Серов Валентин – художник.

Первые творческие успехи

Валентину Серову было 22 года, когда к нему пришла первая волна популярности. Картина “Девочка с персиками” стала широко известной, причем не только в творческих кругах. Другая его работа, написанная годом позже, называлась “Девушка, освещенная солнцем”.Эта картина пришлась по сердцу многим критикам.

Уже тогда Валентин Александрович заметно выделился среди остальных творцов. Например, Врубель, находящийся в 80-е годы в Киеве, был известен лишь узкому кругу лиц. Серов же стал поистине популярен и среди простых людей. Его работы узнавались, а непередаваемый стиль ценился.

Вскоре уже по всей Москве было известно о новом молодом творце, имя которого – Валентин Серов.

Биография художника содержит и еще один весьма интересный промежуток времени. Валентин Александрович состоял в творческом кружке, организатором которого был знаменитый купец Мамонтов. Именно в этот кружок, по настоянию Серова, были приглашены Коровин и Врубель.

Мамонтов, по уверению современников, был жестоким и недалеким человеком. Мало понимая в искусстве, он руководствовался лишь успешностью входящих в творческий кружок художников.

Именно поэтому Врубелю, а также некоторым другим творцам столь сильно не везло; на фоне Серова они несколько “блекли”.

Работы Серова

От Серова ждали картин в одинаковом жанре. Однако художник не желал оставаться на месте, а потому все время двигался вперед. Нередко он выходил за рамки, установленные прошлыми творцами.

Именно поэтому Серов – это еще и какой-то мере новатор. Нельзя сказать, что подобный подход не нравился критикам.

Напротив, они ценили желание молодого творца двигаться вперед, не останавливаться на достигнутом и расширять границы в искусстве.

Творчество Валентина Серова все время усложнялось. Каждая новая работа художника приобретала необычные элементы. Тенденция к пересмотру существующих технических задач и приемов нравилась, однако, не всем.

У Серова, как и любого другого гения, существовало немалое количество завистников и даже врагов. Большая часть из них – все те же художники, недовольные перспективой все время оставаться в тени.

Они пытались повторить успех Валентина Александровича, но у них, как правило, ничего не выходило.

Модели Серова

Чему так завидовали многие художники конца 19 века? Что у Серова получалось такого, что никак не могло получиться у других? Одна из сложнейших техник Валентина Александровича – игра со светом. Для примера стоит взять всю ту же “Девушку, освещенную солнцем”.

Ни у одного другого творца не получалось столь мощно и ярко передать игру света и теней. Даже самые суровые критики отмечали невероятную реалистичность полотна.

При этом сама картина относилась к жанру постимпрессионизма, для которого, как правило, совсем не характерна реалистичность. Здесь можно вспомнить Ван Гога, наиболее яркого представителя постимпрессионистского направления.

Некая топорность, чрезмерная яркость, грубые и смелые мазки кисти – все эти черты присутствовали и в работе Серова. Но как ему при всем этом удалось добиться такой реалистичности? Вопрос нерешаемый.

Картина, вышедшая в свет чуть раньше “освещенной солнцем”, именовалась “Девочкой с персиками”.Это типичный представитель классического импрессионизма.

На полотне была изображена 12-летняя Вера Мамонтова, дочь организатора художественного кружка.

Рядом с ней лежит блюдце, что является на самом деле некой отсылкой к работам абрамцевского кружка (Врубель в Абрамцево увлекался гончарным искусством).

Среди изображенных на полотнах личностей, помимо обыкновенных знакомых художника, было множество знаменитостей, с которыми лично общался Валентин Серов. Биография творца содержит в себе множество интересных знакомств и встреч. Отдельно стоит выделить итальянского музыканта Анджело Мазини, оперного певца Франческо Таманьо, художника Константина Коровина и многих других знаменитостей.

Крупные заказы

Творчеством художников интересовалась практически вся интеллигенция. Среди них были и приближенные императора. Они задались вопросом, кто же такой Валентин Серов. Биография творца на этом моменте пополнилась еще одним важным событием: художнику поступил крупный заказ от харьковских дворян, желавших приобрести портрет царя.

В задачу Валентина Александровича входило написание как самого императора, так и его семьи. В качестве фона был выбран главный харьковский зал собрания. А где можно было брать основной материал? Вряд ли император согласился бы позировать в течение нескольких недель.

Фотографии – вот основной источник, с которым должен был иметь дело Серов.

Валентин Александрович работал над портретом 3 года. За все это время он увидел царя всего раз, и то по чистой случайности.

Несмотря на свой высокий статус, Серов не хотел быть “придворным” художником. В его цели не входила постоянная лесть высокопоставленным лицам, а потому и поведение его было слегка вызывающим.

Известен, например, случай конфликта Валентина Александровича с царицей. Последняя, указав на якобы имеющиеся ошибки в работе творца, получила резкий отпор со стороны Серова.

Дело и вовсе закончилось извинениями Николая II перед художником.

Серов трудился над портретами многих князей, княгинь, актрис и прочих знаменитостей. При этом у него оставалось время и на пейзажи. О чем именно здесь можно рассказать?

Серов как пейзажист

Живопись Валентина Серова не ограничивалась лишь жанром портретов. Художник писал великолепные пейзажи, что, в общем-то, было для него не характерно.

Все дело в том, что пейзажный стиль заинтересовал Серова уже в начале 20 века, то есть в поздний творческий период. Причина этого – опять же, нежелание Валентина Александровича стоять на месте.

Постоянные эксперименты, желание выйти за рамки классического творчества, новаторский стиль – все это складывалось в новый жанр, которым хотел овладеть Серов Валентин.

Художник писал пейзажи, находясь у себя на финской даче или же в поместье друга, расположенном в Домотканово. Основной особенностью пейзажей Серова была некоторая тоскливость и мрачность. Иллюстрации осенних или зимних тропинок, пустынных полей или необитаемых дорог – все это выглядело немного неласково. При этом критики все так же оставались благосклонны к творцу.

Серов в товариществах

Серов Валентин Александрович за всю свою жизнь сменил немалое количество организаций и товариществ, где наряду с другими художниками принимал активное участие в развитии творческих начинаний молодых представителей искусства.

Выше уже были упомянуты Абрамцевские встречи, на которых Валентин Александрович часто бывал в молодости, а также передвижные выставки купца Мамонтова, признанные не самыми удачными из-за тяжелого характера самого организатора.

В 1900 году Валентин Серов вошел в объединение под названием “Мир искусства”. Деньги на содержание этого общества добывались в основном путем издания одноименной печатной газеты. “Мир искусства” считался действительно знаменитой организацией.

Но Серов здесь как будто не находил места: то ли ввиду своего постоянного желания создавать что-то новое, то ли из-за сложного характера. На собраниях Валентин Александрович часто отмалчивался и даже был нелюдим. Лишь изредка он мог выкинуть пару едких замечаний.

Сразу же вспоминается его учитель, профессор Чистяков. Серов и вправду многое перенял у своего наставника.

“Мир искусства” провел множество крупных выставок почти по всей Российской Империи. Отдельно стоит отметить знаменитую выставку портретов, организованную в 1905 году в залах Таврического Дворца. Здесь было представлено порядка 2 тыс. полотен от самых различных художников – как известных, так и не очень.

О личной жизни серова

Жена Валентина Серова, Ольга Федоровна Трубникова, познакомилась со своим супругом в конце 80-х годов 19 века. Зимой 1889 года Валентин и Ольга обвенчались. Столь знаменитая и крупная даже по мировым масштабам личность, как Валентин Александрович Серов, решил организовать очень скромную и тихую свадьбу, о которой почти никто не узнал.

Ольга Федоровна нравилась всем. Скромная, отлично воспитанная женщина, она была прекрасна. Супруга была для Серова настоящей музой, а также надежной опорой и верой в свои силы. Современники только и говорили о том, сколь сильно любит свою жену Валентин Серов.

Дети художника, которых было шестеро, также влюбились в искусство. Причем отец бывал дома не очень часто – большую часть времени он путешествовал со своей выставкой. Ольга Федоровна, часто оставаясь одна, отлично воспитала своих детей. Каждый сын Валентина Серова смог получить качественное образование и прожить достойную жизнь.

Скончался художник в 1911 году, то есть на 46 году жизни. Причиной была обыкновенная стенокардия. Супруга художника, по словам современников, долго горевала и не могла поверить в смерть мужа. Но шестеро детей требовали внимания. Всю последующую жизнь Ольга Федоровна занималась воспитанием своих дочерей и сыновей, ставших впоследствии видными деятелями культуры.

Источник: https://www.syl.ru/article/310198/hudojnik-valentin-serov-biografiya-semya-tvorchestvo

Валентин Серов

Уже ранние шедевры Валентина Серова, среди которых знаменитая «Девочка с персиками», открыли миру талантливого портретиста. Прошло несколько лет, и мастер достиг пика совершенства, найдя лаконичные и выразительные способы изображения характера персонажей.

Портрет Валентина Серова

Техника живописи Серова позволяла художнику достигать портретного сходства даже без рисования лица, а карандашные портреты с его легкой руки впервые стали полноценными произведениями искусства. Пейзажи, картины на исторические и мифологические темы, анималистика – все удавалось мастеру. Но главное, он мог с первого взгляда уловить суть человека или явления.

Детство и юность

Родился художник в январе 1865 года в Санкт-Петербурге. Родители Серова – композиторы и музыканты. Мама Валентина Бергман – из еврейской семьи, содержавшей в Москве лавку колониальных товаров. Увлечение музыкой привело 18-летнюю девушку в петербургскую консерваторию, но из-за противоречий с руководителем Валентина оставила учебу.

Частные уроки у 43-летнего музыканта Александра Серова окончились браком с репетитором, который старше москвички на 26 лет. Валентина Серова – первая женщина-композитор России.

Валентин Серов в молодости

Через год у пары родился первенец, которого назвали Валентином, для домашних – Тошей. В 4 года мальчик побывал в Европе. Он рос в богемной среде, где все дышало искусством. Иван Тургенев, Илья Репин, Марк Антокольский были частыми гостями в хлебосольном доме Серовых.

Счастливое детство окончилось для Валентина Серова в 6 лет со смертью отца. Мама, нигилистка и поклонница Николая Чернышевского, отправила мальчика в Смоленскую губернию, где на хуторе Никольском жила подруга Нина Друцкая. Сама уехала в Мюнхен писать оперу и повышать мастерство.

Автопортрет Валентина Серова

Воспоминания о коммуне последователей Чернышевского, куда определила мальчика Друцкая, тягостные. Не сложились и отношения с тетушкой: за мелкую шалость женщина порвала рисунок маленького художника, в отместку он изрезал любимое платье княгини.

Спустя год Валентин Серов отправился к матери. Женщина заметила способности сына к рисованию и определила 8-летнего мальчика на учебу к мюнхенскому граверу Карлу Кеппингу. Но и здесь юный художник не задержался: через год, в 1874-м, мать по совету художника Антокольского перевезла сына в Париж, доверив обучение Тоши Репину, находившемуся в зените славы после «Бурлаков на Волге».

Через год скитания Валентина Серова продолжились. В 1875 году он с матерью вернулся в Россию и поселился в подмосковном имении князей Мамонтовых в Абрамцево, где провел лето.

Осенью у матери вспыхнул роман с нигилистом Василием Немчиновым. Пара, прихватив Тошу, отправилась в Киев, а потом на хутор Немчиновых в Харьковскую губернию. С сыном гражданской супруги у Василия Ивановича сложились дружеские отношения. Вскоре в семье появился мальчик, которого назвали Сашей.

В 1878 году Валентина Серова с детьми покинула хутор из-за разразившейся чумы и уехала в столицу. Муж остался, чтобы лечить заболевших крестьян. В Москве Серова родила дочь Надю и узнала о смерти заразившегося чумой гражданского супруга.

Весной женщина оставила старшего сына в столице на попечение Ильи Репина и уехала с детьми в Новгородскую губернию. Валентин Серов отправился в 3 класс столичной гимназии, где учился из рук вон плохо, зато карандашные рисунки мальчика восхищали всех.

Автопортрет Валентина Серова

Первые портреты 14-летний Серов написал в 1879 году, изобразив мецената Савву Мамонтова и Репина. Произведения чрезвычайно понравились, но из гимназии нерадивого ученика выгнали. Валентин Серов отправился с учителем путешествовать. Они проехали Украину, побывали в Крыму, а летом остановились в Абрамцево.

Через год в биографии Валентина Серова снова появился родной город: в 1880 году юный художник поступил Императорскую художественную академию, в класс Павла Чистякова, воспитавшего Михаила Врубеля, Илью Репина, Василия Поленова.

Обоюдное восхищение Серова и Чистякова закончилось через 5 лет: молодой художник, не окончив курс, отправился в самостоятельное плавание: учебу продолжил в Европе, изучая полотна мастеров в итальянских и голландских музеях.

Живопись

На художественные взгляды Валентина Серова повлияла жизнь в Абрамцево. В имении Мамонтова появился портрет дочери мецената – 12-летней Веры Мамонтовой, названный «Девочка с персиками». Вера позировала художнику полтора месяца.

Картина Валентина Серова «Девочка с персиками»

Валентин Серов, рисуя девочку, добился цели – «той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах». Юная натурщица на полотне и правда сияет детской свежестью.

В работу «Девушка, освещенная солнцем» молодой мастер вложил еще больше труда. На картине изображена Мария Симонович, двоюродная сестра Серова. Главное на полотне – игра солнечных бликов, пробивающихся сквозь листву. Художник мечтал о легкости восприятия нарисованного им. Ему претило, что «в нынешнем веке пишут все тяжелое, ничего отрадного».

Картина Валентина Серова «Девушка, освещенная солнцем»

Перед Машей Валентин Серов поставил задачу: вспоминать о приятном. Глядя на полотно, зрители и вправду «тонут» в безмятежности натурщицы, чувствуя теплоту солнечных «зайчиков».

Обе картины ценители живописи впервые увидели в 1888 году на московской выставке передвижников. Импрессионисты оценили новаторство мастера, смело смешавшего жанры портрета, интерьера и пейзажа.

В Абрамцеве Серов создал портрет Ольги Трубниковой, невесты. В начале 1889 года пара обвенчалась и отправилась на выставку в Париж. Вернувшись через полгода в Россию, Валентин Серов путешествовал по стране и в основном трудился над портретами.

Картина Валентина Серова «Портрет Ольги Трубниковой»

Серова недаром называют портретистом царской семьи.

В 1892-м дворяне Харьковской губернии в честь чудесного спасения императорской семьи при крушении состава на станции Борки заказали картину.

С Александром III Валентин Серов встретился один раз, поэтому работать пришлось по фотографиям царя, а эскизы портретов царских отпрысков – Ксении, Михаила и Ольги – рисовал с натуры.

Живописцу позволили присутствовать на коронации царя Николая II в Успенском соборе. Так в 1896-м появилась картина «Миропомазание Государя Императора».

Картина Валентина Серова «Миропомазание Государя Императора»

Позже Валентин Серов создал парадные портреты Александра III и Николая II, а по заказу императрицы Александры Федоровны художник нарисовал «домашний» портрет царя в тужурке. Позже коллега Серова – Константин Коровин – заметил, что Серов первый, кто заметил и отобразил на полотне мягкость, интеллигентность и слабость императора.

Благодаря гению художника современники знают, как выглядели Илья Репин, Исаак Левитан, Николай Лесков и десятки деятелей искусства начала ХХ века.

С 1898 по 1909 годы Валентин Серов руководил мастерской Московской школы живописи. Учителем его назвали Кузьма Петров-Водкин, Павел Кузнецов и Мартирос Сарьян.

Картина Валентина Серова «Портрет Мики Морозова»

Рисуя портреты, Валентин Серов полагал важнейшей задачей передать эмоции, чувства персонажей. Ярчайшее доказательство достижения поставленной цели – «Портрет Мики Морозова», написанный в 1901 году и признанный современниками и потомками гениальным.

В 1910-е годы мастер сотрудничал с антрепренером и организатором «Русских сезонов» Сергеем Дягилевым. Валентин Серов изобразил театрального деятеля, создал афишу для выступления балерины Анны Павловой, написал портрет обнаженной танцовщицы Иды Рубинштейн.

Картина Валентина Серова «Портрет Иды Рубинштейн»

Изображение танцовщицы удивило современников Серова. В конце творческого пути художник уходил от реализма передвижников в сторону модернизма. Деформированное тело Иды, лишенное плоти, с неестественно длинными руками и ногами Репин назвал «гальванизированным трупом».

Тогда же ценители искусства получили от мэтра картину «Похищение Европы», навеянную посещением в компании Льва Бакста острова Крит. В рисунке Валентин Серов использовал яркую гамму: рыжий бык на фоне фиолетово-синих волн. На полотне просматриваются первые намеки на абстракционизм.

Картина Валентина Серова «Похищение Европы»

Один из последних шедевров мэтра – портрет княгини Ольги Орловой, которую называли «первейшей при дворе дамой» и «самой элегантной женщиной Петербурга». Над полотном светской львицы живописец трудился с 1909 года, закончил работу после перерыва в 1911-м и был чрезвычайно доволен портретом, что для Серова не характерно.

Тонкие ценители искусства уловили в портрете Орловой насмешку художника над персонажем, некую пародию на даму.

Картина Валентина Серова «Портрет княгини Орловой»

Знатные люди мечтали о портрете работы Валентина Серова и одновременно побаивались, ведь живописец слыл отличным физиономистом.

Он видел человека насквозь, изображая даже то, что натурщик пытался скрыть. Таков портрет юного Феликса Юсупова, самодовольного и капризного наследника миллионного состояния, бисексуала и будущего убийцы Григория Распутина.

Даже мопс Феликса подчеркивает своенравие хозяина.

О жизни и творчестве гениального портретиста снято несколько фильмов. В 2015 году вышла документальная лента «Валентин Серов. Биография и география – Абрамцево».

Личная жизнь

С любовью всей своей жизни Ольгой Трубниковой живописец познакомился у Симоновичей, родственников по материнской линии, воспитавших сироту. 9 лет влюбленные переписывались и ждали часа, когда смогут соединить судьбы.

В январе 1889 года пара обвенчалась: Валентин Серов продал полотно «Девушка, освещенная солнцем» и сыграл на полученные деньги свадьбу. На венчании в петербургском храме присутствовал Илья Репин. Серовы поселились в Москве. Один за другим у них родилось шестеро детей.

О личной жизни и семье портретиста снят фильм, вышедший в рамках программы цикла «Больше, чем любовь».

Смерть

Ранним утром в начале декабря 1911 года Валентин Серов собирал краски и кисти, чтобы отправиться в дом князей Щербатовых рисовать семейные портреты. Неожиданный сердечный приступ свалил его с ног. 46-летний художник умер мгновенно. Супруга пережила любимого мужа на 11 лет.

Могила Валентина Серова

Смерть художника в России восприняли так же трагично, как смерть Александра Пушкина и Льва Толстого. Похоронили Валентина Серова на Донском кладбище, но позже перенесли прах на Новодевичье.

Произведения

• 1875 – «Синяя ваза»
• 1885 – «Автопортрет»
• 1885 – «Портрет О. Ф. Трубниковой»
• 1887 – «Девочка с персиками»
• 1888 – «Девушка, освещенная солнцем»
• 1889 – «Портрет П. А. Мамонтовой»
• 1892 – «И. Е. Репин»
• 1893 – «И. И. Левитан»
• 1899 – «А. С. Пушкин»
• 1899 – «Александр III»
• 1900 – «Николай II»
• 1901 – «Мика Морозов»
• 1902 – «З. Н. Юсупова»
• 1904 – «С. П. Дягилев»
• 1909 – «Анна Павлова»
• 1910 – «Похищение Европы»
• 1910 – «Ида Рубинштейн»
• 1911 – «Портрет О. К. Орловой»

Фото

Источник: https://24smi.org/celebrity/5216-valentin-serov.html

Художник Валентин Серов. Биография, личная жизнь

Великий живописец 19 века Валентин Серов

Кто он, мастер кисти?

Валентин Александрович Серов родился в 1865 году в городе Санкт-Петербург, в семье композиторов. После кончины отца, когда Валентину исполнилось всего 6 лет, его мать очень хотела продолжить свое обучение. Совмещение карьеры и семьи проходило не так успешно.

Сначала Серов жил в коммуне, где впервые начал рисовать, позже, его мать, заметив тягу ребенка к рисованию, познакомила его с Репиным. С тех пор мальчик больше проводил времени либо за рисованием, либо в компании художника Репина.

Далее, он практически стал членом семьи Репиных.

Личная жизнь художника

Зимой 1889 года Валентин Серов обвенчался с Ольгой Трубниковой. Свадьба была очень скромной. Жена Серова нравилась всем, и внешне, и манерами. Ольга была надеждой и опорой для художника, его ангелом-хранителем. У них было шестеро детишек. Валентин Серов всегда восхищался своей женой и заботился о ней.

Ольга Федоровна часто оставалась с детьми дома одна, так как муж постоянно путешествовал. Но она прекрасно справлялось как с ролью матери и домохозяйки, так и с ролью педагога и верной любящей жены.

После смерти художника, в 1911 году, Ольга Серова долго не могла поверить в это, долго горевала, а также серьезно заболела, правда выкарабкалась. Муж был для нее всем, потому его уход был для нее ужасно болезненным. Далее, жена известного художника Серова, посвятила всю себя воспитанию их детей, а потом внуков.

Расцвет творчества

В 1881 году Валентин Александрович поступил в художественную гимназию, но спустя пять лет бросил ее.

Написанные Серовым картины «Девочка с персиками» и «Девочка, освещенная солнцем» принесли ему известность. Последнюю картину Третьяков приобрел для своей галереи. За первую картину юный художник удостоился премии Московского общества любителей художеств.

Серов создал целую серию работ, которые олицетворяли классику русской живописи.

В 1902 году художник закончил работать над портретом З. Н. Юсуповой. Он рисовал женщину, которой восхищался. Рисуя ее, он получил большое удовольствие.

Талантливому Серову часто приходилось писать портреты аристократов и знати, чего ему не очень хотелось. Художнику очень нравилось рисовать животных, потому он в свободное время иногда делал иллюстрации к басням.

Летом 1903 года Валентин Серов продолжал рисовать семью Юсуповых. Осенью он серьезно заболел, даже составил завещание, но выздоровел.

В 1904 году, поправляя свое состояние здоровья, Серов поехал в Италию, где он написал один из лучших лирических портретов «Клеопатра Обнинская с зайчиком».

В 1905 году, революция сделала некий отпечаток на творчестве Серова. Он был крайне возмущен расстрелами рабочих. Тогда им были созданы несколько работ в жанре сатиры для одного из издательств.

В тот же час Валентин Серов увлекается также такими науками как история и мифология. В 1907 году странствует по Греции. Там он со Львом Бакстом участвовали в изучении раскопок. Тогда художник был приятно удивлен. В 1910 году им было написано сказание «Похищение Европы». В этом же году художник написал портрет известной танцовщицы Иды Рубинштейн.

Серов пишет много заказных работ. Вот небольшой перечень из них: портреты Акимовой, Морозовой, Познякова и другие.

в 1911 году создал эскиз занавеса для балета «Шахиризада».

На 46 году жизни Серов внезапно скончался от стенокардии.

Это был талантливый и прекрасный живописец и портретист, один из лучших реалистов Серебряной эпохи.

В поиске информации «Валентин Серов, биография, личная жизнь» можно найти очень много фактов и интересных деталей из жизни великого творца.

Источник: https://diwis.ru/hudozhnik-valentin-serov-biografiya-lichnaya-zhizn/

Валентина Серова – биография, информация, личная жизнь, фото, видео

Валентина Васильевна Серова (урождённая Половикова). Родилась 23 декабря 1917 года (по другим данным 10 февраля 1919) — умерла 11 декабря 1975 года в Москве. Советская актриса театра и кино. Заслуженная артистка РСФСР (1946).

Валентина Половикова, впоследствии известная всей стране как Валентина Серова, родилась в Харькове 23 декабря 1917 года – это официально. Фактически же – 10 февраля 1919 года.

Мать — Клавдия Половикова (в девичестве Диденко), актриса.

Отец — Василий Половиков (настоящая фамилия Половык, 1893—1966), инженер-гидролог, был репрессирован.

Мать, будучи актрисой, для более красивого звучания (а, возможно, и чтобы как-то дистанцироваться от репрессированного супруга) поменяла фамилию мужа Половык на Половикова.

В раннем детстве Валентина воспитывалась в семье деда и бабки на хуторе Пасуньки у города Валки.

Когда ей исполнилось 6 лет, они с матерью переехали в Москву. К слову, Валентина очень долго не могла избавиться от украинского говора.

В десять лет девочка вышла на сцену студии Малого театра в спектакле «Настанет время» по драме Ромена Роллана. Её дебютом была роль мальчика по имени Давид — сына главной героини спектакля, которую играла её мать.

Впоследствии Валентина училась актёрской профессии у своей матери в Центральном техникуме театрального искусства в 1933—1934 годах. Так как в техникум принимали только с 16 лет, она подчистила свою метрику, исправив день рождения на 23 декабря 1917 года. С тех пор именно эта дата стала считаться официальным днём рождения Валентины Серовой.

Профессиональную карьеру Серова начала на подмостках Центрального ТРАМа (ныне театр Ленком), где работала с 1933 по 1941 год, а затем в 1943—1950 и в 1959—1964 годах. Первая роль в этом театре — Любовь Гордеевна в пьесе Островского «Бедность не порок».

Валентина Серова в молодости

В кино дебютировала в 1934 году с роли Груни Корнаковой в детстве в картине «Груня Корнакова». Правда, впоследствии этот эпизод в фильм не вошёл.

С конца 1930-х и до конца 1940-х годов Валентина Серова была одной из самых популярных актрис Советского Союза. В своём первом вышедшем на экран фильме «Строгий юноша» А. Роома она ещё фигурирует как Валентина Половикова.

А уже в звездной ленте 1939 года «Девушка с характером» К. Юдина она (став к тому времени блондинкой, хотя в действительности она была брюнеткой) – уже как Валентина Серова – исполняет главную роль.

Следующий фильм К. Юдина «Сердца четырёх» с Серовой и Целиковской, играющими двух сестёр, был снят в 1940 году, премьера в Доме кино состоялась в мае 1941-го, но из-за войны на экраны кинотеатров он вышел только в начале 1945-го.

Во время войны Валентина Серова сыграла главную женскую роль в фильме «Жди меня» по пьесе Симонова. Съёмки проходили в Алма-Ате, куда эвакуировали Ленфильм и Мосфильм. В Москве она в тот период стала актрисой театра драмы под руководством Н. М. Горчакова.

Помимо съёмок в кино, до войны, а также в первые послевоенные годы Серова была ведущей актрисой театра Ленинского комсомола, где исполняла роли в таких спектаклях, как «Зыковы», «Как закалялась сталь», «Парень из нашего города», «Под каштанами Праги», «Так и будет», «Сирано де Бержерак», «Русский вопрос» и других.

В 1946 году Серова снялась в фильме «Композитор Глинка» в роли жены Глинки. В роли Пушкина там снялся кумир 30-х и 40-х годов – Петр Алейников. Фильм был неудачным, но Серова получила за эту роль звание лауреата Сталинской премии.

Ещё в конце 1940-х актриса стала злоупотреблять алкоголем, что негативно сказалось как на её браке с Симоновым, так и на работе в театре. После рождения дочери она не стала возвращаться в Ленком, а устроилась в Малый театр, чему поспособствовал Константин Симонов. Традиции этой труппы во многом отличались от того, к чему привыкла Серова в Ленкоме.

Найти своё место в академическом театре с традиционно классическим репертуаром ей было нелегко. Валентине Васильевне дали только одну роль — актрисы Коринкиной в пьесе «Без вины виноватые».

Однако в один из вечеров она не явилась на спектакль, её срочно заменила другая актриса, и в театре разразился скандал.

Через некоторое время эту историю разбирал товарищеский суд, и в результате Серовой пришлось уйти из Малого.

Она перешла в Театр имени Моссовета, где отслужила около семи лет и была довольно плотно занята в репертуаре, хотя практически не получала заметных ролей.

Одной из её удач в тот период стала роль Лидии в спектакле «Сомов и другие» по Горькому. Эту роль Валентина Васильевна играла в очередь с Любовью Орловой.

Один или два раза во время болезни Орловой она заменяла её в спектакле «Лиззи Маккей».

Из театра Моссовета Серова ушла так же, как и из Малого: во время гастролей в Ленинграде она вместе с одним из коллег злоупотребила алкоголем, что стало впоследствии предметом разбирательства в коллективе.

В связи с тем, что этот инцидент был уже не первым, актрисе предложили уволиться.

Через некоторое время ей удалось вернуться в Ленком, на сцену которого она выходила в 1960-е, исполняя уже возрастные роли. Последним местом работы Серовой стал Театр-студия киноактёра, где она девять лет играла одну роль — Марию Николаевну в спектакле «Русские люди» по пьесе Симонова.

В кино после «Бессмертного гарнизона» у Серовой были только две небольшие роли — в фильмах «Кремлёвские куранты» 1970 года и «Дети Ванюшина» 1973-го.

В 1967 году она снималась в картине Самсона Самсонова «Арена», но от роли при монтаже осталось несколько кадров.

Смерть Валентины Серовой

Последние годы ее жизни ничем не напоминали о том, что когда-то эта всеми брошенная женщина принадлежала к элите. Она была не столько постаревшая, сколько сломленная и спившаяся. Все те люди, кто пил за ее здоровье в хлебосольном симоновском доме, теперь отвернулись от нее. Она узнала и безработицу, и нужду, и унижения.

Числясь в Театре киноактера, каждое утро она звонила диспетчеру и спрашивала, есть ли для нее работа. И каждое утро получала ответ: «Нет, Валечка, для вас работы нет».

Ее дочь вспоминала, что в те годы Серова была ожесточенной, совершенно потерянной, загнанной в угол. К ней приехал ее сын, Анатолий, – такой же алкоголик, как и мать. Он умер за полгода до нее.

Похоронили его в Монино, под Москвой, где он жил с новой женой. Серова не была на похоронах – она была уже в бессознательном состоянии.

Она умерла в декабре 1975 года – одна, в пустой квартире, сутки пролежала на полу. Смерть произошла при невыясненных обстоятельствах в ночь с 11 на 12 декабря 1975 года. Ей было 57 лет.

Ни некрологов, ни статей в газетах не последовало – лишь коротенькое извещение в газете «Вечерняя Москва». Симонов прислал к гробу 58 роз.

Похоронена на 25-м участке Головинского кладбища рядом с отцом.

Валентина Серова

Рост Валентины Серовой: 166 сантиметров.

Личная жизнь Валентины Серовой:

Трижды была замужем.

Первый муж – Валентин Поляков, актер. Они вместе играли в спектакле «Бедность не порок» в ТРАМе. Брак продлился недолго: Валентина влюбилась в летчика, который стал ее следующим супругом.

Стоит отметить, что впоследствии Поляков стал злейшим врагом Серовой – в 1948 году он стал секретарем партийной организации Театра имени Ленинского комсомола и развернул кампанию против Серовой, уличая ее в алкоголизме (а она тогда действительно много пила).

Второй муж – Анатолий Серов, комбриг, известный летчик, герой испанской войны. Они познакомились 3 мая 1938 года на вечеринке у Героя Советского Союза Анатолия Ляпидевского. Полюбили друг друга с первого взгляда.

Валентина Половикова вышла замуж за Анатолия Серова и на всю жизнь сохранила его фамилию. Серов привел ее в Кремль – она бывала на приемах, познакомилась со Сталиным.

Жили в квартире, которая ранее принадлежала расстрелянному маршалу Егорову.

Серова забеременела. Она надолго запомнила тот день, когда он ушел на свое последнее задание – вместе со знаменитой летчицей Полиной Осипенко. В тот день у нее была премьера. Играли пьесу Максима Горького «Зыковы».

Когда она приехала в театр гримироваться, она заметила, что за кулисами полно военных и все как-то странно на нее смотрят. Иван Берсенев, художественный руководитель театра, зашел к ней в гримуборную и сообщил, что она стала вдовой.

Но она все равно вышла на сцену, чтобы не срывать премьеру.

Уже после его смерти Серова она родила сына, которого назвала Анатолием.

Потом Сталин часто приглашал ее в Кремль, где она сидела рядом со вдовой Валерия Чкалова, Ольгой Эразмовной.

Жизнь сына – Анатолия Серова – сложилась трагично: он попал в колонию и вернулся в Москву тяжёлым алкоголиком, после чего вскоре умер в 36-летнем возрасте.

Валентина Серова и Анатолий Серов

Третий муж – Константин Симонов.

Почти сразу после гибели второго мужа, ей стал уделять внимание поэт Константин Симонов. Сначала он посещал все ее спектакли и сидел в первом ряду с цветами, писал ей записки с просьбой о встрече. Это продолжалось довольно долго. Однажды, после долгих раздумий, она написала ему: «Позвоните мне. В. Серова».

Их отношения развивались по нарастающей. В 1941 году на страницах «Правды» было опубликовано ставшее знаменитым стихотворение «Жди меня» с посвящением – «B.C.». В 1942 году вышел в свет сборник стихов Симонова «С тобой и без тебя» с посвящением – «Валентине Васильевне Серовой». В годы войны театр был эвакуирован в Фергану. Там Серова почти ежедневно получала от Константина Симонова письма.

В 1943 году Серова согласилась стать женой Симонова.

В 1950 году у них родилась дочь — Мария Симонова.

Валентина Серова и Константин Симонов

Брак продлился до 1957 года. Семейная жизнь не складывалась. Симонов услал нелюбимого им сына Серовой Анатолия в интернат далеко за Урал. Валентина Васильевна из-за этого очень казнила себя, не могла простить этого ни себе, ни мужу.

Но главная причина их расставания – увлечение Серовой спиртным.

После развода Симонов сразу женился вновь – на интеллектуалке Ларисе Алексеевне Гудзенко, вдове поэта Семена Гудзенко и дочери генерала Жадова. А Серова осталась одна, она уничтожила почти весь свой архив.

У нее забрали дочь – она воспитывалась у бабушки, Клавдия Половикова даже судилась с Серовой из-за нее. Маша рвалась к матери и по достижении совершеннолетия вернулась к ней.

Обожая мать, Мария Кирилловна не могла жить с ней рядом.

Кстати, незадолго до смерти Серова призналась дочери, что во время войны у нее был короткий роман с маршалом Константином Рокоссовским.

По ее рассказу, однажды в одном из госпиталей, где на излечении находился высший комсостав, ее попросили выступить в отдельной палате. Там был Рокоссовский.

В 1968 году, услышав по радио о смерти Рокоссовского, она разоткровенничалась перед дочерью, но не вдавалась в детали.

Фильмография Валентины Серовой:

1935 — Строгий юноша — Лиза 1939 — Девушка с характером — Катя Иванова 1941 — Сердца четырёх — Галина Сергеевна Мурашова 1941 — Весенний поток — Надя Кулагина 1943 — Жди меня — Лиза Ермолова 1946 — Глинка — Мария Петровна Иванова (Глинка) 1950 — Заговор обречённых — Кира Рейчел 1956 — Бессмертный гарнизон — Мария Николаевна 1967 — Арена — жена клоуна 1970 — Кремлёвские куранты — Забелина

1973 — Дети Ванюшина — Кукарникова

В 2005 году на основе биографии Валентины Серовой был снят телесериал «Звезда эпохи», где роль Серовой (в сериале Седовой) сыграла актриса Марина Александрова.

кадры из сериала “Звезда эпохи”

Источник: http://stuki-druki.com/authors/Serova-Walentina.php